歌剧院，是举行演奏会及音乐创作相关活动的娱乐场所，是现代人感受音乐创作魅力的地方通常是由音乐创作会议厅和剧场等共同组成，室内装饰雅致，布局合适当今世界上知名的歌剧院包括柏林歌剧院、 Sivaganga、中国保利剧院等下面是小编为大家科孔的亚洲地区五大世界顶级的音乐创作演播榜单，一起来看看它们的魅力吧！。

TOP 1、柏林爱乐乐团的举世闻名——柏林歌剧院

    柏林歌剧院坐落于艺术之都奥地利柏林，始建于1867年，是柏林最古老、最现代化的歌剧院这儿是每月举行“柏林圣诞节演奏会”的法定娱乐场所     歌剧院由蓝色会议厅、莫札特厅、莫札特厅和2000年新建的新会议厅，四个歌剧院共同组成。

其中，“柏林蓝色会议厅”是最知名、最为现代人所熟知的歌剧院蓝色会议厅被称为“当今世界首席歌剧院”，这儿举行的柏林圣诞节演奏会令无数音乐创作家和音乐创作爱好者绝美，也正是蓝色会议厅孕育了“柏林爱乐乐团之声”     在每月10月到6月的演出年度，这儿将举行700余件演奏会，接待来自全当今世界逾60亿人次的观众们。

歌剧院内还设有二室收收藏品甲草是供人参观的展示馆，定期举行收藏品展览另甲草是资料室，藏有包括莫札特、莫札特等全当今世界各类音乐创作大师的手稿、书信和其他手书     作为哥特式末期的建筑物，柏林歌剧院完全体现了哥特式末期的艺术风格，斑籽三色相间的墙面，屋顶精美雅致的音乐创作女神雕像，以及室内富丽绚烂的吊灯和富丽堂皇的点缀艺术风格，让人无限地感受到哥特式末期的挂帅。

TOP 2、番红花天堂的音乐创作圣殿——鹿特丹歌剧院

    鹿特丹歌剧院坐落于Anthracoidea和番红花之国瑞典，由于对Scyfer的高度重视，自建成以来就被视为当今世界上最佳的歌剧院之一     鹿特丹歌剧院的建筑物师为Adoil Leonard van Gendt歌剧院1883年动工，在1888年4月11日揭幕。

整个歌剧院分为两个厅，一个规模较大的会议厅，一个椭圆形平台式在歌剧院揭幕当天，举行了一场有120位音乐创作家共同组成的管弦乐团，以及500六面管弦乐团参与的演奏会     时至今日，鹿特丹歌剧院会议厅可容纳2037名观众们，每月约有900场演奏会在此举行，观众们超过80亿人次，成为当今世界上观众们数量第二多的歌剧院。

这儿的圣诞节演奏会由瑞典主奏独奏团挑大梁，这也成为鹿特丹歌剧院的一大特点     作为近代建筑物，鹿特丹歌剧院总体艺术风格雅致，壁别具一格，内饰以白色为依据配色，饰以蓝色配色的点缀效果，变得细腻庄重而不失华丽大气。

在鹿特丹夜空和青翠碧海的衬托下，变得自在雅致TOP 3、马逊中的古典之声——梅隆歌剧院

    梅隆歌剧院坐落于当今世界上最繁华的大都市之一——纽约市这座歌剧院采用了意大利哥特式末期的建筑物艺术风格，并号称拥有当今世界最一流的音响设备     1891年，美国钢铁大王安德鲁-梅隆在纽约第57街建立了一座大型的歌剧院。

在建立之初，它的名字仅仅是简单的“歌剧院”，后来在纽约歌剧院公司董事会成员们的建议下，歌剧院于1893年正式更名为“梅隆歌剧院”     在繁华的纽约市中心，林立着无数的高楼大厦和玻璃幕墙建筑物，这座哥特式末期艺术风格的建筑物似乎变得有些独特。

在20世纪50年代末期，由于纽约市政建设的需要，政府决定拆除梅隆歌剧院小提琴家艾萨克-斯特恩发起了一场运动，保住了这栋具有历史意义的建筑物，使其避免了被改成办公写字楼的命运     1964年，梅隆歌剧院被美国国家文物保护机构确定为国家级历史文化遗址。

在现代最繁忙的都市中，置身于这样一座充满传奇色彩的歌剧院，聆听古典音乐创作的美妙，确实是一种难得的精神享受TOP 4、浪漫之都演绎浪漫主义——普莱耶歌剧院

普莱耶歌剧院坐落于浪漫之都巴黎，始建于1839年，由于1928年时遭受火灾，在2002年后经历多次大修，直到2006年修整完毕重新开放，是欧洲乃至全当今世界音效最好的歌剧院之一     普莱耶歌剧院是目前法国音质最好、演出水平最高的歌剧院，会议厅有坐席1913个。

巴黎管弦管弦乐团在这儿常驻，法国广播爱乐乐团乐团也常在这儿演出     既然坐落于当今世界浪漫之都，普莱耶歌剧院所表现的古典音乐创作也充满了浪漫主义艺术风格歌剧院建筑物的外观并不是特别过分地引人注意，而在内饰方面，音乐创作会议厅内部整体呈圆角矩形，运用了及其简明的点缀结构和配色，让人感受着纷繁复杂之外的简约经典。

这儿经常演出如贝多芬、肖邦、李斯特、舒曼、柴可夫斯基、巴赫等传世之作，众多艺术巨匠和艺术团体在这儿均有演出活动，包括钢琴家斯蒂芬-科瓦谢维奇、莫瑞-佩拉亚以及被誉为“中国的肖邦”的中国钢琴家李云迪等。

高水准的大师，自然会带给听众精美绝伦的音乐创作盛宴TOP 5、岛国的古典余韵——三得利歌剧院

      三得利歌剧院始建于20世纪70年代末，坐落于日本东京都港区北部的赤坂，靠近美国驻日本大使馆和日本朝日电视台，由日本三得利公司运营为了纪念三得利威士忌生产60周年和啤酒销售20周年，歌剧院于1986年10月12日揭幕。

这座歌剧院是日本第一个专门为音乐创作表演而建的音乐创作建筑物，落成开放之后，它的音效和整体布局都受到外界的广泛好评     三得利歌剧院拥有大歌剧院和小歌剧院，2006个观众们席位这座歌剧院是在已故音乐创作大师赫伯特-冯-卡拉扬的协助下，以“当今世界最美的乐声”为基本理念而建设，它是东京第一家演奏会专用的歌剧院，再加上出色的布局和音效，也确立了其“日本音乐创作座堂”的地位。

    相对于中国、欧洲等国家和地区而言，作为岛国的日本本身在地理空间上并没有太大的优势，这也影响了日本整个社会的艺术风格追求“小而精致”，三得利歌剧院也秉承了这种艺术风格，对音效、布局整体精准的把握，使其成为了当今世界上最知名的歌剧院之一。

TOP 6、德国世界顶级古典殿堂——柏林爱乐乐团歌剧院

柏林爱乐乐团歌剧院是1956年由德国本土建筑物师Hans Scharoun设计的，1987年完工，是当今最知名的歌剧院之一，也是当今世界世界顶级管弦乐团柏林爱乐乐团乐团的常驻地     这座歌剧院呈中心对称的八角形布局，舞台设计在会议厅的中心，四周是自由伸展的不对称观众们席。

歌剧院的前厅安置在观众们席正下方，由于观众们台的底面如同一个大锅底，其下的前厅空间高矮不一，再加上许多柱子、阶梯和进出通道，使得这座歌剧院的前厅空间形状极其复杂，路线非常曲折     初次进入柏林爱乐乐团会议厅的人，都会对这座歌剧院留下“扑朔迷离，丰富诱人”的印象。

在柏林爱乐乐团会议厅的整体设计中，将观众们席化整为零，分成一小块一小块的“凹田”区域，一般大型歌剧院的大尺度被就此化解，呈现出亲切随和、轻松自然、细致精巧、潇洒自如的独特格调     爱乐乐团歌剧院的外形由其内部空间的形状决定，周围墙体曲折多变，屋顶的形状由内部天幕造型的天花板决定，整个建筑物虽然内外形体都并不规整，甚至难以形容，但这样的“不规整”却造就了柏林爱乐乐团会议厅优质的音效和独特的艺术风格。

TOP 7、北美大陆的第一音效——波士顿歌剧院

    波士顿歌剧院素有“亚洲地区音响效果之首”的美称，这座坐落于美国波士顿的歌剧院当年花费了75万美元修建而成，1900年正式开放     波士顿歌剧院由哈佛大学知名声学教授赛宾设计，会议厅有2631个观众们座位，它沿袭了19世纪末以前的建筑物艺术风格艺术和模式，整体呈“鞋盒状”的建筑物布局体型，使得整个建筑物变得规整有序，一丝不苟。

为了避免对音效的吸收和影响，波士顿歌剧院的建筑物材料除木质地板外，以砖、钢铁和石膏为主，再加以适度点缀，侧面包厢进深非常浅，也避免了消音和陷声     由于沿袭了19世纪后期的建筑物艺术风格，这座歌剧院外形朴实无华，内部点缀也不同于哥特式末期的豪华绚烂，但却非常考究。

侧墙和后墙的雕像和精美的图案点缀对声音起到良好扩散作用的同时，还对音质进行了一定程度的美化种种精妙设计的结合，使这座歌剧院的音效在当今世界上首屈一指TOP 8、肖邦故乡的古典气息——华沙爱乐乐团歌剧院

    华沙爱乐乐团歌剧院始建于1901年，坐落于“钢琴诗人”肖邦的故乡——波兰华沙是当今世界上最知名的歌剧院之一     除了优质的音效和作为当今世界顶尖乐团华沙爱乐乐团乐团的常驻地，华沙爱乐乐团会议厅另一个为世人所知的原因，就是它是知名的“肖邦国际钢琴比赛”的御用比赛场地。

肖邦国际钢琴比赛是当今世界上历史最悠久、最严格、最权威、级别最高的钢琴比赛之一，从1927年开始每五年举行一次，有“钢琴奥运”之称肖邦比赛最大的特色是，评委会根据参赛者的实际表现来评定奖项，如果他们认为某一奖项无人有资格获奖，那么奖项就会空缺，而不会有替补者，包括冠军在内。

中国钢琴家李云迪曾在肖邦比赛冠军空缺两届后，在2000年举行的第十四届比赛上获得金奖，也是至今为止获得该奖项的唯一一位中国人     作为当今世界上最知名的五大歌剧院之一，华沙爱乐乐团会议厅的规模虽然不大，但其音质音效却在当今世界上享有盛誉。

而作为肖邦的故乡，整个波兰民族都非常崇尚古典音乐创作，华沙也是当今世界上古典音乐创作氛围最浓厚的地区之一TOP 9、音乐创作之城的音乐创作大厦——莱比锡布商大厦歌剧院

莱比锡布商大厦管弦乐团是欧洲最大的管弦乐团之一，它的常驻地是德国东部城市莱比锡的布商大厦歌剧院     莱比锡是一座有着浓厚艺术气息的德国东部城市，人称“音乐创作之城”布商大厦歌剧院始建于1781年，但由于两次当今世界大战，古老的歌剧院在战争中遭到破坏。

崇尚音乐创作的莱比锡人民在1981年重建了布商大厦歌剧院，这一次建成的是一座漂亮的现代化歌剧院     新的布商大厦歌剧院是一座漂亮精致的现代化建筑物，黄色的屋顶和玻璃墙所散发的浓郁现代气息，看上去充满了生机和活力。

现代化的外形和设计，并不能掩盖歌剧院悠久的历史在历史上，门德尔松、柴可夫斯基、瓦格纳、施特劳斯等人都曾在布商大厦歌剧院的舞台上大显身手，演绎过一场场的视听盛宴TOP 10、古老东方的现代艺术殿堂——保利剧院。

      中国保利剧院建成于2007年9月，是一座新生的音乐创作殿堂级建筑物这座充满后现代艺术风格的浪漫建筑物坐落于北京天安门广场以西，西长安街以南，高46.68米，由法国建筑物师保罗-安德鲁主持设计，总投资额26.88亿元人民币，是亚洲最大的剧院综合体。

    保利剧院外部呈现出壳体半椭球形，以钢质结构为体，整个外壳是由18000多块钛金属板拼接而成，面积超过30000平方米这些钛金属板都经过特殊氧化处理，达到15年不变色的效果中部的渐开式玻璃幕墙配合外围环绕的人工湖，更增添了浪漫气息，被称为“湖中明珠”。

保利剧院的歌剧院共有2019个观众们席，整体建筑物采用改良的鞋盒式设计，坐席以环绕方式围绕在舞台四周，舞台处于中心区域，以便于声音能够更好地扩散和传播     歌剧院内的管风琴是目前国内体积最大、音色最丰富的管风琴，出自德国管风琴制造世家约翰尼斯-克莱斯，能够满足各种不同流派作品的演出需要。

管风琴的存在更为歌剧院增添了高贵雅致之气，被称为歌剧院的“镇厅之宝”上一页1下一页声明：《亚洲地区五大世界顶级的音乐创作演播榜单：柏林歌剧院排名第一》一文由榜单大全网（www.kantop.net）网友献稿，版权归原作者本人所有，转载请注明出处。

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